código.9. Cargador de esperanzas, monumento, acrilico sobre tela, 56x47 cms, año 1975
código.8. Observo mis manos; acrilico sobre tela, 92x73 cms, año 1995, w0047
código.4. Ella El amor, óleo sobre tela, 142x132 cms, año 1964, publicado en libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, pagina 90
código.7. Polimnia n.12; acrilico sobre tela, 116x89 cms, año 1978
código.6. Cabeza Orbitante 142; acrílico sobre tela, 46x55 cms, año 1980
código.3. El Angel del Espejo, acrílico sobre lienzo, 145x150 cms, año 2003
código.5. Tejedor de Energia. Dios I; oleo sobre lienzo, 180x191 cms, año 1965
código.1. gráfito y tinta sobre cartulina, año 1966
Rodríguez Alirio (1934-2018)
Nace en El Callao, estado Bolívar, Venezuela
Respecto a su obra y trayectoria Eduardo Blanco Estrada ha señalado:
Huérfano de padre a los pocos meses de nacido, y luego muy quebrantado de salud confrontó grandes tensiones desde pequeño.
Fue incluso desahuciado por los médicos del pueblo y enviado a Caracas donde le diagnosticaron diabetes insípida y lo devolvieron a El Callao.
Ya consciente de su condición diabética normalizó su régimen alimenticio, realizó sus estudios de primaria, destacando notablemente en las materias artísticas;
Sería luego enviado por su madre a Caracas, ingresando en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas con trece años, y estudiando de 1947 a 1950
Posteriormente se incorporó al Taller Libre de Arte
Alirio sabía que debía hallar un camino propio, Eso le habían enseñado sus profesores; que ser pintor es CREAR, pero en 1957 estaba lejos de eso
Aún siete años después de egresado seguía sin ser un artista profesional, a tiempo completo, y trabajando en el Ministerio de Relaciones Interiores
Son pocas las obras disponibles de esta primera fase; revisemos algunas
El adiós, año 1957
Muy interesante; dentro del ámbito figurativo se sucede una profundidad inherente al tema de la despedida; es decir un sujeto próximo y otro alejado
Parece la despedida entre seres interplanetarios; observe el pronunciado horizonte semicircular desde donde saluda el personaje del fondo, así como la cantidad de círculos luminosos o lunas del contexto superior
Cromáticamente muy interesante, en tonos de grises, naranjas, blanco y negro; y con texturas en los cuerpos
Alirio tenía atracción natural por la temática de astrología, cosmos, etc; y el mundo estaba preparando sus intentos espaciales
La siguiente pieza no está fechada, pero es protagonizada por su hija Evelyn, nacida en 1956, quien ya se muestra de pie
En esta hay mucha sutileza para trabajar al personaje en colores y texturas muy similares del contexto de fondo
En la siguiente, muestra excelente ritmo cromático, con sólidos unicolores muy bien distribuidos y que generan una dinámica visual
Hay un contraste perspectivo entre la frontalidad del fondo bajo y lo diagonal del resto del contexto con la ventana, en profundidad incrementada hacia el lado derecho, que permite la visión de la luna
Muy interesante el giro de cuello y cabeza de la modelo; que termina por observar al espectador; así como el estampado de la ropa, también alusivo a la luna.
Muy buena pieza y muy inteligente uso del color negro en ropa, contexto, árbol y fondo
En 1958 Alirio recibe una beca del Ministerio de Educación y viaja a Italia para estudiar técnicas muralistas en el Instituto de Arte de Roma.
En escritos Alirio Rodríguez confesó que incluso en Roma, en 1958, se sentía desconcertado y sin rumbo plástico definido, por cuanto habían tratado de inculcarle que el arte abstracto había llegado para suplantar o desplazar a las expresiones previas.
Enorme error de la extrema postura Disidente.
Menos mal que estuvo en la ciudad adecuada; que pudo apreciar la plena vigencia de los grandes maestros de épocas previas, como Miguel Ángel, y tuvo el criterio necesario para enrumbar su camino y reafirmar sus convicciones figurativas
En 1961 regresa a Venezuela y ese mismo año se incorpora como profesor de Pintura y Dibujo Analítico en la Escuela de Artes Plásticas de Caracas.
Siente presión, siente que va demorado respecto a su generación, ya muchos compañeros han encontrado un rumbo
“Ser pintor es crear. Muy distinto a otras profesiones”; eso le enseñaron sus primeros maestros en la Escuela de Caracas;
Sabe que tiene que emprender una expresión novedosa y propia, pero aún no la encuentra
Aunque buena parte de los talentos de su generación se inclinaron hacia el abstraccionismo; ya fuere geométrico o informal, Alirio Rodríguez sabe que su línea de trabajo y su trascendencia están en el figurativo.
Allí comenzó a gestarse la línea de trabajo con la cual lograría identidad y éxitos
Realiza exposición en el Museo de Bellas Artes de Caracas, que fue enormemente motivadora
“Para Alirio Rodríguez el dibujo nunca fue un género artístico menor.
Siempre estuvo convencido que la línea puede tener potencia expresiva; comunicar velocidades y movimientos; y aplicadas a la figura humana puede representar emociones
Rodríguez, con su búsqueda persistente, comenzó a trabajar personajes desordenados, difusos, deformes en perspectivas acentuadísimas; y el espectador exigido en “recomponer” al sujeto o personaje.
Revisemos algunas de sus propuestas más recurrentes con las cuales logró renovar el figurativo humano, presuntamente agotado.
ORBITANTES
Así como los planetas orbitan en torno al sol, y la luna orbita a la tierra, los personajes de Alirio también lo hacen
A veces llenos de dudas, a veces confrontando ideas, pensamientos o sentimientos…
El personaje abrumado, y confundido ante un contexto que lo supera en velocidad, y en el cual debe atender muchas situaciones de manera simultánea
Alirio Rodríguez es experto en la sensación de movimiento sugerido
Hay una porción que gira y genera contraste con la que permanece fija, como por ejemplo, los pies
El desconcierto, la conmoción, el aturdimiento…
El personaje vulnerable, abrumado o sobrepasado ante un contexto acelerado y cambiante que lo supera…
Época de ambiciones espaciales, cosmonautas y órbitas; pero sus piezas son muy terrestres, identifican y representan a la persona de nuestros días
Rostros fraccionados que se recomponen momentáneamente, para luego reingresar en el torbellino…
COLGANTES EN EL VACIO
Alirio también trabajó personajes aferrados precariamente a una cuerda y a punto de caer,
El vértigo, el vacío, el abismo; el miedo, el probable desenlace fatal…las piezas de Alirio contienen grandes emociones
El personaje no quiere caer y se resiste vigorosamente en sus últimas energías…
También los presentó asidos a algún borde que representa su única oportunidad
En la búsqueda de un equilibrio salvador…
El encuadre, desde abajo, es muy inteligente dejando libre la parte media e inferior de la pieza como testimonio del gran riesgo inherente a la caída.
El arte es un reflejo del momento; y Alirio Rodríguez supo captar esa velocidad enorme de la vida moderna que arrolla al individuo, y lo reduce,
En ocasiones, el personaje se muestra cargado de giros y convulsiones internas; pero en una superficie más estable
Como se aprecia su temática se centra en la figura humana en movimiento tanto físico como emocional; pero con proposiciones frescas y vigentes.
Revisemos ahora sus inusuales encuadres que le otorgan aún mayor diferenciación, novedad y aporte artístico
ENCUADRES AUDACES
Tomemos como referencia esta pieza romántica, titulada “Ella el Amor”
El personaje ha sido arrojado por una ventana o saliente y está cayendo al precipicio
En la parte izquierda, en el suelo, se aprecian algunas piscinas, talvez logre salvarse
Alirio sabe que el mejor encuadre para captar la escena no es el frontal; ya que el desplazamiento del personaje es de arriba hacia abajo
Igual sucede con el encuadre de sus cabezas que observan hacia abajo
Y también escogerá el encuadre ascendente, según convenga para su propósito comunicacional
Esos encuadres diferencian aún más sus obras y le generan un territorio propio y una identidad
CARGADORES
También usaría los pesos y cargas, y la tensión inherente para sostenerlos o alzarlos, muchas veces en condiciones inestables
A veces la carga en conceptual como en este “Cargador de Esperanzas”
Observe a su vez que el sólido donde se apoya el personaje no reviste mayor estabilidad; está como flotando y con bordes irregulares
A veces la carga es social, a veces cultural, el ego…
En la siguiente pieza el encuadre es genial y genera ambiguedad
No queda claro si es un sujeto está en posición horizontal evitando que la esfera descienda gravitatoriamente; o si se trata de un personaje sentado, visto desde arriba, que ofrece o entrega horizontalmente tal esfera
EVOLUCION
Haciendo una comparación de piezas, se advierte que la evolución más sustantiva de la obra de Alirio Rodríguez se da en la composición
En la primera etapa, buscó consolidar una figura característica en movimiento, experimentando variantes, pero el personaje tiende a ocupar la casi totalidad del espacio pictórico; por ejemplo,
Luego Alirio se reconcilia con la línea recta y la facilidad que otorga para generar espacios perspectivos o fugados y lograr la sensación de profundidad
Observe la importancia del sólido negro de base, y la forma como produce la sensación de profundidad del contexto
En este tipo de piezas, la criatura ya no es el todo, sino que ocupa un lugar dentro del espacio pictórico
Alirio estaría más atento a generar la tridimensionalidad de la escena
En la siguiente pieza, con su frecuente encuadre de ambigüedad, no queda claro si el personaje está ascendiendo, o si su desplazamiento es horizontal hacia el espectador
Profundidades geométricas, basadas en muy pocas líneas, y coherentes con su sentido de síntesis
Una mano que detiene o que solicita ayuda para ser rescatado
En otras piezas se enfocaría más en lograr sensación de amplitud
Observe la extensión trapezoidal de la base, sobre el vacío, y la consecuencia que genera en la noción espacial de la pieza
Ya el personaje no ocupa todo el espacio pictórico, sino que ha sido insertado en un espacio fugado
Muchas veces un par de líneas o volúmenes geométricos que acentúen la sensación de profundidad
A veces tales sólidos, debidamente separados o espaciados, serían el soporte de base del personaje
En otras ocasiones, serían un recurso de tensión o amenaza, que tiende a comprimirlo o apresarlo
Una mezcla entre lo estático y lo dinámico; con el añadido de estados emocionales que se suman a un soporte físico aparentemente más estable pero opresor…
A veces añade el efecto espejo, con lo cual logra piezas interesantísimas
El éxito de la obra de Alirio, no fue casualidad; el público se identificó con tales personajes y las situaciones a las que están expuestos día a día
En 1965 es elegido para representar a Venezuela en la Bienal Internacional de Paris, Francia; y en 1966 para la Bienal de Córdoba, Argentina
Ya en 1969 le es otorgado el Premio Nacional de Pintura, Salón Oficial y es elegido como representante único de Venezuela en la importantísima Bienal de Venecia.
Afortunadamente, en dicha Bienal logró la atención e interés de Edward Sindin, quien adquirió diez de sus obras; para exponerlas en su galería de Nueva York en 1977.
La muestra recibió excelentes opiniones y elogios de los críticos experimentados; y la buena disposición de museos como Texas y Oklahoma, lo cual aceleró aún más su proyección internacional.
En resumen, Alirio Rodríguez uno de los grandes.
Persistió en su búsqueda hasta lograr un espacio propio y una identidad
Hizo un figurativo novedoso cargado de movimientos y emociones, con el cual el público y la crítica se identificaron inmediatamente
El sujeto abrumado, suspendido, presionado, el convencionalismo social, el esquema culturalmente aceptado que lo encuadra o limita…seres en conflicto que evolucionan, que responden, que se retuercen en su intento de adaptación
Alirio conocía muchas de esas emociones. Las había experimentado en primera persona.
Piezas emocionantes, donde un riesgo o peligro puede terminar de manera trágica
Escribió cuatro “Cartas a Nadie” (1966, 1967, 1969, 1975) en las cuales destaca la importancia de la búsqueda personal; de reinventarse; y su línea de trabajo con el hombre como motivación para su proceso creativo y expresivo.
Afirmó luego de visitar museos y admirar a los grandes maestros y sobretodo las piezas de Miguel Ángel, que no se puede descalificar una etapa artística sin conocerla.
Alirio Rodríguez, orgullo de Venezuela
Fuente: libro 150 Pinturas Antológicas; ediciones Fundacion Museos Nacionales, Galeria de Arte Nacional; Caracas, año 2012
Coordinación General e Investigación: Juan Calzadilla; Esmeralda Niño Araque
Texto: Juan Calzadilla
Fotografia: Patricia Gallardo; Andres Franco; archivo CINAP
Fuente: libro Diccionario de las Artes Plasticas en Venezuela; ediciones Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes - INCIBA; Caracas, año 1975
Comisión del Diccionario: Fernando Paz Castillo; Pablo Rojas Guardia
Investigación: Gabriel Marcos
Revisión Juan Calzadilla
Coordinación General: Fanny B. de Llerandi
Fotografia: Sebastian Garrido; Sección de Fotografia del INCIBA
Alirio Rodriguez, artista plastico Venezolano
Fuente: libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, Caracas, año 1979
Textos: Alfredo Boulton; Barbara Duncan; Roberto Guevara; Simon Alberto Consalvi; Jose Ratto-Ciarlo; Carlos Diaz Sosa; Rafael Pineda; Juan Calzadilla; Clara Diament de Sujo; Miguel Otero Silva; Ludovico Silva
Fotografias: Renato Donzelli; Nieves Sanabria; German Gonzalez; Pedro Solymar; Nelson Hernandez; Jose Luis Sanz; Pedro Maxim; C. Rivodó
En el "Taller Libre de Arte", Caracas, año 1952
Fuente: libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, Caracas, año 1979
Textos: Alfredo Boulton; Barbara Duncan; Roberto Guevara; Simon Alberto Consalvi; Jose Ratto-Ciarlo; Carlos Diaz Sosa; Rafael Pineda; Juan Calzadilla; Clara Diament de Sujo; Miguel Otero Silva; Ludovico Silva
Fotografias: Renato Donzelli; Nieves Sanabria; German Gonzalez; Pedro Solymar; Nelson Hernandez; Jose Luis Sanz; Pedro Maxim; C. Rivodó
En Pont des Arts, Paris, invierno de 1960
Fuente: libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, Caracas, año 1979
Textos: Alfredo Boulton; Barbara Duncan; Roberto Guevara; Simon Alberto Consalvi; Jose Ratto-Ciarlo; Carlos Diaz Sosa; Rafael Pineda; Juan Calzadilla; Clara Diament de Sujo; Miguel Otero Silva; Ludovico Silva
Fotografias: Renato Donzelli; Nieves Sanabria; German Gonzalez; Pedro Solymar; Nelson Hernandez; Jose Luis Sanz; Pedro Maxim; C. Rivodó
Con su hijo Arturo, Napoles, Italia, año 1959
Fuente: libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, Caracas, año 1979
Textos: Alfredo Boulton; Barbara Duncan; Roberto Guevara; Simon Alberto Consalvi; Jose Ratto-Ciarlo; Carlos Diaz Sosa; Rafael Pineda; Juan Calzadilla; Clara Diament de Sujo; Miguel Otero Silva; Ludovico Silva
Fotografias: Renato Donzelli; Nieves Sanabria; German Gonzalez; Pedro Solymar; Nelson Hernandez; Jose Luis Sanz; Pedro Maxim; C. Rivodó
Construcción del Taller de San Sebastian de los Reyes
Fuente: libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, Caracas, año 1979
Textos: Alfredo Boulton; Barbara Duncan; Roberto Guevara; Simon Alberto Consalvi; Jose Ratto-Ciarlo; Carlos Diaz Sosa; Rafael Pineda; Juan Calzadilla; Clara Diament de Sujo; Miguel Otero Silva; Ludovico Silva
Fotografias: Renato Donzelli; Nieves Sanabria; German Gonzalez; Pedro Solymar; Nelson Hernandez; Jose Luis Sanz; Pedro Maxim; C. Rivodó
Con Rafael Ramon Gonzalez, año 1963
Fuente: libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, Caracas, año 1979
Textos: Alfredo Boulton; Barbara Duncan; Roberto Guevara; Simon Alberto Consalvi; Jose Ratto-Ciarlo; Carlos Diaz Sosa; Rafael Pineda; Juan Calzadilla; Clara Diament de Sujo; Miguel Otero Silva; Ludovico Silva
Fotografias: Renato Donzelli; Nieves Sanabria; German Gonzalez; Pedro Solymar; Nelson Hernandez; Jose Luis Sanz; Pedro Maxim; C. Rivodó
Exposición Individual en Sindin Galleries, Nueva York, año 1977
De izquierda a derecha, Alirio Rodriguez, la crítico de arte norteamericana Barbara Duncan y la periodista venezolana Teresa Alvarenga
Fuente: libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, Caracas, año 1979
Textos: Alfredo Boulton; Barbara Duncan; Roberto Guevara; Simon Alberto Consalvi; Jose Ratto-Ciarlo; Carlos Diaz Sosa; Rafael Pineda; Juan Calzadilla; Clara Diament de Sujo; Miguel Otero Silva; Ludovico Silva
Fotografias: Renato Donzelli; Nieves Sanabria; German Gonzalez; Pedro Solymar; Nelson Hernandez; Jose Luis Sanz; Pedro Maxim; C. Rivodó
Exposición Individual en Sindin Galleries, Nueva York, año 1977
De izquierda a derecha, Alirio Rodriguez y los artistas uruguayos Julio Alpuy y Luis Solari
ente: libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, Caracas, año 1979
Textos: Alfredo Boulton; Barbara Duncan; Roberto Guevara; Simon Alberto Consalvi; Jose Ratto-Ciarlo; Carlos Diaz Sosa; Rafael Pineda; Juan Calzadilla; Clara Diament de Sujo; Miguel Otero Silva; Ludovico Silva
Fotografias: Renato Donzelli; Nieves Sanabria; German Gonzalez; Pedro Solymar; Nelson Hernandez; Jose Luis Sanz; Pedro Maxim; C. Rivodó
Exposición Individual en el Museo de Bellas Artes de Caracas, año 1966
Fuente: libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, Caracas, año 1979
Textos: Alfredo Boulton; Barbara Duncan; Roberto Guevara; Simon Alberto Consalvi; Jose Ratto-Ciarlo; Carlos Diaz Sosa; Rafael Pineda; Juan Calzadilla; Clara Diament de Sujo; Miguel Otero Silva; Ludovico Silva
Fotografias: Renato Donzelli; Nieves Sanabria; German Gonzalez; Pedro Solymar; Nelson Hernandez; Jose Luis Sanz; Pedro Maxim; C. Rivodó
Alirio Rodriguez en la XXXVII Bienal de Venecia, año 1976
Foto: Dr. Enrique Perez Olivares
Fuente: libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, Caracas, año 1979
Textos: Alfredo Boulton; Barbara Duncan; Roberto Guevara; Simon Alberto Consalvi; Jose Ratto-Ciarlo; Carlos Diaz Sosa; Rafael Pineda; Juan Calzadilla; Clara Diament de Sujo; Miguel Otero Silva; Ludovico Silva
Fotografias: Renato Donzelli; Nieves Sanabria; German Gonzalez; Pedro Solymar; Nelson Hernandez; Jose Luis Sanz; Pedro Maxim; C. Rivodó
Instalacion del Tribunal N.1, Mural en el Banco Central de Venezuela, Caracas, año 1975
Fuente: libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, Caracas, año 1979
Textos: Alfredo Boulton; Barbara Duncan; Roberto Guevara; Simon Alberto Consalvi; Jose Ratto-Ciarlo; Carlos Diaz Sosa; Rafael Pineda; Juan Calzadilla; Clara Diament de Sujo; Miguel Otero Silva; Ludovico Silva
Fotografias: Renato Donzelli; Nieves Sanabria; German Gonzalez; Pedro Solymar; Nelson Hernandez; Jose Luis Sanz; Pedro Maxim; C. Rivodó
Instalacion del Tribunal N.1, Mural en el Banco Central de Venezuela, Caracas, año 1975
Fuente: libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, Caracas, año 1979
Textos: Alfredo Boulton; Barbara Duncan; Roberto Guevara; Simon Alberto Consalvi; Jose Ratto-Ciarlo; Carlos Diaz Sosa; Rafael Pineda; Juan Calzadilla; Clara Diament de Sujo; Miguel Otero Silva; Ludovico Silva
Fotografias: Renato Donzelli; Nieves Sanabria; German Gonzalez; Pedro Solymar; Nelson Hernandez; Jose Luis Sanz; Pedro Maxim; C. Rivodó
Instalacion del Tribunal N.1, Mural en el Banco Central de Venezuela, Caracas, año 1975
Fuente: libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, Caracas, año 1979
Textos: Alfredo Boulton; Barbara Duncan; Roberto Guevara; Simon Alberto Consalvi; Jose Ratto-Ciarlo; Carlos Diaz Sosa; Rafael Pineda; Juan Calzadilla; Clara Diament de Sujo; Miguel Otero Silva; Ludovico Silva
Fotografias: Renato Donzelli; Nieves Sanabria; German Gonzalez; Pedro Solymar; Nelson Hernandez; Jose Luis Sanz; Pedro Maxim; C. Rivodó
Año 1949-1950, Un salón de la Escuela de Artes Plasticas, Caracas, esquina El Cuño
Aparecen Godofredo Romero, Alirio Rodriguez, Jacobo Borges, Miguel Jimenez, Vigeo Saule Upners, Omar Carreño, Jean Marval, Alfredo Maraver, Daniel Rincon, Humberto Jaimes Sanchez, Victor Valera
Fotografia: Angel Hurtado
Fuente: libro Omar Carreño Entre El Color y La Luz, Fondo Editorial del Estado Nueva Esparta, Colección "Gustavo Pereira" n.2, Margarita, año 1997
Texto: Manuela Billaudot
Fotografias: Rafael Carreño B.
Fuente: libro El Artista en su Taller, autor: Juan Calzadilla, Ediciones CANTV, página 155
Fotógrafía realizada por Godofredo Romero
Fuente: libro El Artista en su Taller, autor: Juan Calzadilla, Ediciones CANTV, página 159
Fotógrafía realizada por Godofredo Romero
Fuente: libro El Artista en su Taller, autor: Juan Calzadilla, Ediciones CANTV, página 158
Fotógrafía realizada por Godofredo Romer
Fuente: Tomo 2, Pintores Venezolanos, Ediciones Edime, Caracas, año 1974
Texto: Rafael Delgado
Excursionistas de la Escuela de Artes Plasticas de Caracas; entre otros Alirio Rodriguez, Alfredo Maraver, Victor Valera y Daniel Rincon
Fuente: libro Victor Valera escultor; Armitano Editores C.A., Caracas, año 2000
Texto: Victor Guedez; Elida Salazar
Fotografias: Mariano U. de Aldaca; Reinaldo Armas; Ricardo Armas; Audio Cepeda; Samuel Dembo; Renato Donzelli; Ricardo Mariño; Asdrubal Perdomo; Juan Santana; Jose Sigala; Vasco Szinetar; Ernesto Valladares (cortersía Museo Alejandro Otero); Ricardo Villalba Soto
Fuente: Confrontación 2000, Galeria Ateneo de Caracas, ediciones Fundación Banco de Venezuela - Grupo Santander
Registro fotográfico: Carlos Sánchez
Fuente: libro Los Salones de Arte, Ediciones Maraven, año 1976
Texto general: Sergio Antillano
Invitado Especial - Artista homenajeado Feria Iberoamericana del Arte, año 1997
Fuente: libro FERIA IBEROAMERICANA DEL ARTE - XV edición; Caracas, año 2006
Comite Organizador: Magdalena de Arria; Zoraida Febres de Irazabal; Ana Josefina Vicentini Castillo
Fotografias: Jorge Roig; Helios Zapata
En la inauguración de la FIA 2002, con el público asistente y compañeros de la Escuela de Artes Plasticas del 49, Omar Carreño y Alirio Roddriguez
Fuente: libro Jose Antonio Davila y su Obra, Armitano Editores, Caracas, año 1980
Texto general: Antonio Arraiz
Fotografias: archivo familia Davila
Nace en El Callao, estado Bolivar, Venezuela
* Pintor, Dibujante, muralista, vitralista
ESTUDIOS REALIZADOS
1. Escuela de Artes Plasticas y Aplicadas de Caracas (1947-1950)
2. Instituto de Arte de Roma, Italia
DESTACADOS
1. Exposicion individual, Museo de Bellas Artes de Caracas, año 1961
2. Premio Arturo Michelena, Salon Arturo Michelena, Valencia, estado Carabobo, año 1962
3. Representante de Venezuela en la Bienal Internacional de Paris, Francia, año 1965
4.. Representante de Venezuela en la Bienal de Cordoba, Argentina, año 1966
5. Premio Sociedad Venezolana de Arquitectos, Salon Nacional Oficial, año 1968
6. Premio Nacional de Pintura, Salon Nacional Oficial, año 1969
7. Mencion Honorifica, Salon Latinoamericano de Pintura, Quito, Ecuador, año 1972
8. Representante de Venezuela en la Bienal de Venecia, Italia, año 1976
9. Libro dedicado a su vida y trayectoria artística
10. Reseñado en el Diccionario de las Artes Plasticas de Venezuela
11. Reseñado en el Diccionario de las Artes Visuales de Venezuela
Se recomienda la lectura del libro Alirio Rodriguez, Ernesto Armitano Editor, Caracas, año 1979
Textos: Alfredo Boulton; Barbara Duncan; Roberto Guevara; Simon Alberto Consalvi; Jose Ratto-Ciarlo; Carlos Diaz Sosa; Rafael Pineda; Juan Calzadilla; Clara Diament de Sujo; Miguel Otero Silva; Ludovico Silva
Fotografias: Renato Donzelli; Nieves Sanabria; German Gonzalez; Pedro Solymar; Nelson Hernandez; Jose Luis Sanz; Pedro Maxim; C. Rivodó
Se recomienda la lectura del material relativo al artista, publicado en el Tomo 2, Pintores Venezolanos, Ediciones Edime, Caracas, año 1974
Texto: Rafael Delgado
Se recomienda la lectura del material correspondiente al artista publicado en el libro: Lo Humano en el Arte Venezolano Contemporaneo; Ediciones Pavilo, Caracas, año 1992
Texto: Enrique Viloria Vera; Victor Guedez
Fotografia: Audio Cepeda; Centro Cultural Consolidado; Ivan Marquez; Galeria Acquavella; Varathorn Bookaman; Johanna Blundun; Galeria Mucci; Yolanda Quintero; Ricardo Armas; Museo de Arte Contemporaneo de Caracas; Galeria Freites; Barbara Brandli
Se recomienda la lectura del libro Alirio Rodriguez y la Subversion del Color, la Velocidad y la Poesia; Venezuela, XXXVII Bienal de Venecia; ediciones Consejo Nacional de la Cultura - CONAC; año 1976
Textos: Carlos Diaz Sosa
Recomendamos la lectura del material relativo al artista, publicado en el libro Los Salones de Arte, Ediciones Maraven, año 1976
Texto general: Sergio Antillano
Se recomienda la lectura del material relativo a los expositores, publicada en libro Pintura Venezolana, 19vo Salon Oficial 1958, Ediciones Creole Petroleum Corporation, año 1958
Texto: Clara Diament de Sujo
Fotografias de los artistas: Paolo Gasparini
Fotografias en color: William Branz; Miguel Leon
Ganador del XX Salon, año 1962
Se recomienda la lectura del material relativo al artista, publicado en el libro: Salon Arturo Michelena - Medio Siglo; ediciones Fundación Galeria de Arte Nacional, Caracas año 1992, exposición 132, catálogo 126
Textos: Jose Napoleon Oropeza; Alfredo Fermin
Fotografias a color: Roberto Loscher; Mayela Irribarren; Jesus Garcia
Artista representante de Venezuela en la Bienal de Venecia año 1976
Se recomienda la lectura correspondiente a Comisarios y artistas participantes, publicada en el libro Venezuela en la Bienal de Venecia (1954/1982); ediciones Fundacion Galeria de Arte Nacional, Colección Galeria, Serie Estudios; Caracas, año 1984
Textos: Belgica Rodriguez; Graziano Gasparini; Omar Carreño; Reyna Rivas; Peran Erminy; Inocente Palacios; Clara Diament de Sujo; Carlos Diaz Sosa; Roberto Guevara; Edgard Guinand; Alejandro Otero
Fotografias: Graziano Gasparini
Artista presentado y expuesto en la Feria 1992 por las Galerias:
ARTE ASCASO - Venezuela
SAN FRANCISCO - Venezuela
Fuente: libro FERIA IBEROAMERICANA DEL ARTE - I edición; Caracas, año 1992
Comite Organizador: Magdalena de Arria; Ana Josefina Vicentini Castillo; Luis Moncada Mujica
Fotografias de Caracas: Antolin Sanchez
Artista presentado y expuesto en la Feria 1993 por la Galeria: SAN FRANCISCO - Venezuela
Fuente: libro FERIA IBEROAMERICANA DEL ARTE - FIA93; Caracas, año 1993
Comite Organizador: Magdalena de de Arria; Ana Josefina Vicentini Castillo; Zoraida Irazabal, Luis Moncada Mujica
Artista presentado y expuesto en la Feria 1995 por la Galeria: DURBAN - CESAR SEGNINI - Venezuela
Fuente: libro FERIA IBEROAMERICANA DEL ARTE - FIA95; Caracas, año 1995
Comite Organizador: Magdalena de de Arria; Ana Josefina Vicentini Castillo; Zoraida Febres de Irazabal, Luis Moncada Mujica
Se recomienda la lectura del material correspondiente al artista publicado en el libro: La Geometria, el Hombre y la Magia; ediciones Galeria Durban Segnini; Caracas, año 1996
Textos: Marcel Joray; Carlos Maldonado Bourgoin; Carlos Silva; Miyo Vestrini
Fotografias: Mariano U. de Aldaca
Se recomienda la lectura del material correspondiente al artista publicado en el libro: CINCO CREADORES DE AMERICA LATINA; ediciones Galeria Durban Segnini; Caracas, año 1997
Texto: Carlos Silva
Recomendamos la lectura del material relativo al artista, publicado en el libro: IMAGEN Y FIGURACION; Ediciones Galeria de Arte Ascaso, año 2004
Texto: Belgica Rodriguez
Fotografias: Anaximenes Vera; Renato Donzelli
Artista presentado y expuesto en la Feria 2006 por la Galeria: DIMACA - Venezuela
Fuente: libro FERIA IBEROAMERICANA DEL ARTE - XV edición; Caracas, año 2006
Comite Organizador: Magdalena de Arria; Zoraida Febres de Irazabal; Ana Josefina Vicentini Castillo
Fotografias: Jorge Roig; Helios Zapata; Carlos German Rojas, Mark Morosse
Artista presentado y expuesto en la Feria FIA2007 por las Galerias:
DIMACA - Venezuela
D'MUSEO - Venezuela
Fuente: libro FERIA IBEROAMERICANA DEL ARTE - XVI edición; Caracas, año 2007
Comite Organizador: Magdalena de de Arria; Zoraida Febres de Irazabal; Ana Josefina Vicentini Castillo
Fotografias: Carlos German Rojas; Rodrigo Benavides; Maritza Tortolero; David Moglia; Audino Diaz; Renato Donzelli; Bryan Spurlock; Angel Gonzalez; Juan Carlos Perez Romano; Bernardo Iguini; Nelson Garrido; Jose Antonio Fernandez; Pepe Lopez; German Roig; Ruben Alfaro; Jose Antonio Blanco; Paolo Leone; Maria Edilia de Salas; Yelis Ontiveros; Jorge Raventos
Artista presentado y expuesto en la Feria FIA 2008 por las Galerias:
DIMACA - Venezuela
D'MUSEO - Venezuela
Fuente: libro FERIA IBEROAMERICANA DEL ARTE - XVII edición; Caracas, año 2008
Comite Organizador: Magdalena de de Arria; Zoraida Febres de Irazabal; Ana Josefina Vicentini Castillo
Fotografias: Renato Donzelli; Bernardo Diaz Baez; Carlos German Rojas; Suwon Lee; Reinaldo Armas; Charlie Riera; Angel Gonzalez; Bryan Spurlock; Francisco Martinez; Daniel Benaim; Paul Parrella; Jesus Melero; Jose Luis Garia R.; Nelson Garrido; German Roig; Maritza Tortolero; Nadin Ospina; Oscar Umaña; Holger Stark; Luis Becerra; Joel Cacique; Yelis Ontiveros; Ricardo Parra; Luis Uzcategui; Santiago Gonzalez
Artista presentado y expuesto en la Feria 2009 por las Galerias:
ARTE DIEZ - Venezuela
D'MUSEO - Venezuela
DIMACA - Venezuela
Fuente: libro FERIA IBEROAMERICANA DEL ARTE - XVIII edición; Caracas, año 2009
Comite Organizador: Magdalena de de Arria; Zoraida Febres de Irazabal; Ana Josefina Vicentini Castillo
Fotografias: Galeria Pedro Cera - Lisboa, VPF Rock Gallery - Lisboa, Carlos German Rojas, Petre Maxim, Rodrigo Benavides, Reinaldo Armas, Charlie Riera, Walter Otto, Luis Becerra, Nela Ochoa, Yelis Ontiveros, Ricardo Parra
Artista representado en la Feria 2010 por las Galerias:
ARTE DIEZ - Venezuela
D'MUSEO - Venezuela
DIMACA - Venezuela
OKYO - Venezuela
Fuente: libro FERIA IBEROAMERICANA DEL ARTE - XIX edición; Caracas, año 2010
Comite Organizador: Magdalena de Arria; Zoraida Febres de Irazabal; Ana Josefina Vicentini Castillo
Fotografias: Luis Brito, Renato Donzelli
Se recomienda la lectura del material relativo al artista, publicado en el libro: 150 Pinturas Antológicas; ediciones Fundacion Museos Nacionales, Galeria de Arte Nacional; Caracas, año 2012
Coordinación General e Investigación: Juan Calzadilla; Esmeralda Niño Araque
Texto: Juan Calzadilla
Fotografia: Patricia Gallardo; Andres Franco; archivo CINAP
Se recomienda la lectura del material correspondiente al artista publicado en el libro: Diccionario de las Artes Plasticas en Venezuela; ediciones Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes - INCIBA; Caracas, año 1975
Comisión del Diccionario: Fernando Paz Castillo; Pablo Rojas Guardia
Investigación: Gabriel Marcos
Revisión Juan Calzadilla
Coordinación General: Fanny B. de Llerandi
Fotografia: Sebastian Garrido; Sección de Fotografia del INCIBA
Se recomienda la lectura del material relativo al artista publicado en el libro Compendio Visual de las Artes Plasticas en Venezuela; Mica Ediciones de Arte, Caracas, año 1982
Texto general: Juan Calzadilla
Fotografias: Miguel Garcia; Pedro Maxim; Tito Ximenez y archivo
Se recomienda la lectura del material relativo al artista, publicado en el Diccionario de las Artes Visuales en Venezuela, volumen 2, Monte Avila Editores, Colección Temas Venezolanos, Caracas, año 1985
Textos: Galeria de Arte Nacional
Coordinador general del diccionario: Manuel Hernandez Serrano
Equipo de investigación: Lucila Anzola Guerra; Vicky Galarraga de Prada; Rosa Celeste Nieves
Recomendamos la lectura del material relativo al artista, publicado en el libro: Los 80, Panorama de las Artes Visuales en Venezuela; Ediciones Galeria de Arte Nacional, Caracas
Textos: Luis Enrique Perez Oramas; Luis Angel Duque; Mariana Figarella; Juan Carlos Palenzuela; William Niño Araque
Fotografias: Anita Tapias; Melania Monteverde ; Adalberto Alvarez ; Miguel Angel Alvarez ; Ricardo Armas ; Federico Fernandez ; Jorge Gutierrez ; Petre Maxim ; Ricardo Tucan Perez ; Carlos German Rojas ; Wladimir Sersa ; Carolina Alfonzo ; Walter Boscan ; Gorka Dorronsoro ; Helene de Garay ; Roberto Mata ; Abel Naim ; Isidro Nuñez ; Antonio Puente ; Charlie Riera ; Luis Salmeron ; Alvaro Silva ; Vasco Szinetar ; Amalia Caputo ; Margot Hernandez ; Humberto Febres ; M. Luxemburgo ; Fundacion Museo de Bellas Artes ; Museo de Arte Contemporaneo de Caracas Sofia Imber ; archivo Fundacion Galeria de Arte Nacional CINAP ; Diario El Nacional ; archivo Metro de Caracas ; Galeria Oscar Ascanio
